« La saveur des ramen » d’Eric Khoo, réalisateur singapourien, s’inscrit dans la mouvance des films ‘culinaires’, genre auquel se sont essayés de nombreux metteurs en scène européens, asiatiques, américains, la nourriture étant considérée à juste titre comme un ‘marqueur fort de l’identité culturelle’. Et c’est précisément ce dont il est question dans le film de Khoo – on en vient presque à regretter que les cinémas ne projettent pas (encore) en odorama ! Lire la suite
« Soyez comme les enfants » est un roman de l’écrivain russe Vladimir Charov, publié aux Editions Louison. Ce livre est un curieux kaléïdoscope d’histoires imbriquées les unes dans les autres, où l’on croise et recroise une cohorte de personnages hauts-en-couleur, chacun préoccupés de leur quête, en marge d’une société russe en plein bouleversement bolchevique. Lire la suite
« Et nous ne vieillirons jamais » est le premier roman de Jennie Malamed, aux éditions Anne Carrière. Le récit se construit autour de la vie de quatre très jeunes filles, Vanessa, Amanda, Caitlin et Janey: elles vivent sur une île, où l’expression ‘violences faites aux femmes’ n’a pas cours. Il n’existe là-bas aucun mot pour désigner ce qu’elles subissent; dès lors il leur faudra inventer leur propre mode de rébellion contre l’innommable. Lire la suite
« L’amant de Patagonie » est un roman d’Isabelle Autissier, paru en 2012. Navigatrice, première femme à avoir effectué le tour du monde en course à la voile, présidente du WWF France, l’auteure nous invite à suivre sur plus de vingt ans la vie d’une jeune écossaise envoyée en Patagonie, et témoin de l’ancrage et de l’expansion des colons, dans ces terres du bout du monde. Lire la suite
« Magda », de Mazarine Pingeot, est sorti il y a quelques mois. Ce roman est librement inspiré de l’affaire de Tarnac, maelström juridico-médiatico-politique qui a duré 10 ans et s’est probablement définitivement terminé lundi dernier 23 avril…Dans « Magda », l’auteur ne s’attache pas tant aux faits et aux prévenus, qu’à la description de l’impact de leur emprisonnement sur leur environnement familial. En scrutant le passé, elle pose ainsi la question des racines de la marginalisation, antichambre de la radicalisation.
Quatre ans après le génial ‘Grand Budapest Hotel’, « L’île aux chiens » marque le retour de Wes Anderson, qui a remporté pour ce film l’Ours d’argent du meilleur réalisateur à Berlin cette année. Récompense amplement méritée à mon avis, car l’utilisation du procédé d’animation de figurines nécessite une précision, une patience et une exigence absolues – un procédé ici parfaitement maîtrisé.
« Celui qui comptait être heureux longtemps » d’Irina Teodorescu chez Gaïa est un texte émouvant et poétique, porté par une langue singulière, et qui aborde un thème universel : comment grandir et survivre sous un régime autoritaire, et jusqu’à quel point accepte-t-on de coopérer, pour arriver à ses fins ?
« Le serpent de l’Essex » de Sarah Perry, se déroule en Angleterre à l’époque victorienne. L’auteur nous fait revivre cette période incroyablement fertile en innovations scientifiques, technologiques, sociétales, ou artistiques, en déroulant le fil de la vie de Cora, une femme libre, curieuse, frondeuse ; Sarah Perry s’inscrit ainsi dans la tradition de ces femmes-écrivains anglaises, dont les héroïnes au destin tumultueux font rêver des générations de lectrices (et de lecteurs !).
« Wonder Wheel » est le ‘dernier’ film de Woody Allen avec Kate Winslet, Justin Timberlake, Juno Temple, Jim Belushi. Le cadre coloré et animé d’une fête foraine des années 50 à Coney Island pourrait laisser croire que ce film dégage une joyeuse insouciance, une insoutenable légèreté, mais que nenni : c’est l’un des plus sombres de Woody Allen, ‘crépusculaire’ diront certains…faut-il en conclure qu’il s’agirait du ‘dernier dernier’ ?
« Black village » de Lutz Bassmann alias Antoine Volodine vient ajouter une nouvelle pierre à l’édifice du ‘post-exotisme’, mouvement littéraire ou plutôt espace-temps commun à l’œuvre de cet écrivain singulier, qui avait remporté en 2014 le prix Médicis pour « Terminus radieux ». Comment d’ailleurs ne pas faire le parallèle entre les trois êtres reclus qui racontent des histoires dans ‘Black Village’, et les voix multiples de Volodine qui emprunte diverses identités pour signer depuis plus de vingt ans une œuvre polymorphe, mais très cohérente?
